[转帖]我心目中的大师BACH

我心中的音乐大师——巴赫
   高尔基曾这样说道：“如果像山峦般地罗列伟大作曲家的名字的话，我认为，巴赫就是其中高耸入云的顶峰，那里，太阳在雪白耀眼的冰峰上，永远发射出炽热的光辉。巴赫就是那样，像水晶一样莹洁、透明。”
   几年前，德国一家电视台举办了一个全民投票活动，选出德国历史上“最具德国精神的人”。我不清楚所谓的“德国精神”是一种怎样的精神品质，但有一点是可以被肯定的：被选出来的人未必是德国人中成就最高者，却一定是最为德国民众所敬重的人！投票结果的前十名，我竟然看不到哲学家黑格尔的大名，我所尊崇的贝多芬也无缘上榜，连大名鼎鼎的爱因斯坦也只屈居第九。
   “巴赫”——很醒目的排在了第六的位置——也是唯一上榜的音乐家、艺术家——这是德国人给他们自己这位大师的位置！
   后面的几个月里，我将在古典音乐群里（群号：1794558）碌续传上巴赫音乐作品供朋友们下载（初步安排为键盘、管风琴、弦乐、室内乐、宗教这样一个顺序，受空间大小的影响，顺序可能略有调整，时间充足的话，还尽可能提供多个演奏版本），现在只得勉为其难谈谈巴赫。巴赫的生平，我略去不写了，大量音乐书籍都有详细记述，写了也肯定是抄人家的；我也不敢具体去分析大家的哪一部作品，面对几百年来大量乐评家的文章，这种行为无疑是班门弄斧。我只能浅谈自己聆听巴赫后的感悟。即使如此，从下笑声一记得起，仍是怀着无比敬畏的态度，慎之又慎，惟恐言语有偏颇，即怕吹嘘神化，亦怕有贬低之言，这都会激起巴赫迷的不满。希望没有巴赫迷读到此文，万一读到了，有不当之处还望指正！
   读大学的几年里，常向某位朋友请教音乐欣赏方面的问题。巴赫的音乐是最为她敬重的，她的聆听旅程是由“贝多芬崇拜”走向“巴赫崇拜”的。我一直最倾向于贝多芬的音乐，这位朋友预言我总会有爱上巴赫音乐的一天。现在看来是不大可能了，我将更多的兴致投向了瓦格纳。涉及古典音乐十几年，我欣赏的范围比较广泛，从文艺复兴至晚期浪漫派，甚至早期现代派都有接触，带着不同的心境去体会，也都能找到自己比较喜欢的作品。当然最多的精力是放在古典时期到浪漫时期，特别是德奥派的大师们这里。我倾向于大部头、大乐队，气势恢宏的作品。即便如此，自己每周仍要投入部分时间欣赏巴赫的音乐，而且是放下手头其它所有的工作，全神贯注投入聆听。对我而言，倒不是要感触巴赫音乐中那种通往上帝的虔诚的宗教气息；也不会像自己面对马勒的《复活》一样痴迷——忘了自己身在何方，只有灵魂随着音乐去另一个世界。通过聆听巴赫，可以很好的训练自己的耳朵、大脑，织理复杂的声部，对我来说，这是接受其他音乐家作品的必修课，要想更深刻的领悟其它的音乐作品，巴赫音乐，我认为，是不可欠缺的，它是由理性音乐走向感性的钥匙。
   众所周知，巴赫活着的时候，是不具太大名气的，甚至不得不低下头争取一个当时著名作曲家泰勒曼瞧不上眼的工作（今天恐怕了解泰勒曼的人不太多了，有时间我也会挑选一点泰勒曼的作品上传到群里！）。这与另位几位音乐史上最负盛名的大师，像海顿、贝多芬、瓦格纳（音乐史上可能再也没有人像瓦格纳那样，活着时名盛天下，拥有那么惊人的名气，以至于能够说服当时的德国政府专门为他的一部《尼伯龙根指环》修建了世界上最大的歌剧院）等作曲家全然相反。查阅各种资料，归纳起来大概有这样两个原因：
    第一，巴赫生前从来没举办过自己作品的音乐会，也从未将自己的作品拿出公开发表。大师一生的工作都是内向、安静、默默无闻的。音乐评论家保罗.朗杜尔曾这样评述：巴赫“创作的目的并不是为后代人，甚至也不是为他那个时代的德国，他的抱负没有越出他那个城市，甚至他那个教堂的范围。每个星期他都只是在为下一个礼拜天而工作，准备一首新的作品，或修改一首旧的曲子，作品演出后，他就又把它放回书柜中去，从未考虑到拿来出版，甚至也未想到保存起来为自己使用。世上再也没有一首杰作的构思与实践像这样天真纯朴了”！
    第二个原因是巴赫生活的后几十年里，由于意大利歌剧等音乐的影响，复调音乐已逐步被淘汰，特别是巴赫生命的最后二十年，恐怕大师已是当时欧洲仍全身心创作复调音乐为数极少的人之一。在我看来，这样的创作当然是不全潮流，难以在当时被认可的。
巴赫的身上有着勤劳、朴实、严谨的品质，正是这些品质，便得大师在最后的二十年的创作，将复调音乐的技法推到了人类音乐发展史的最顶峰，许多的作品，不仅通过“复调”的手法表现得光彩夺目，也成为后来许多音乐家学习的指南，并为自己最终赢得了世人的敬重，被尊为“欧洲近代音乐之父”！很多人称巴赫为“音乐之父”，我是不认可这样一个头衔的，明显有虚吹大师的感觉。
     心高气傲的贝多芬谈到自己的老师海顿时曾这样回忆“从他（海顿）那里我什么都没学到！”但当面对巴赫的作品时，贝多芬却谦卑地学习着。我这样写，绝没有诋毁海顿的意思，贝多芬当年也没有。事实上，贝多芬嘴里不认可海顿，内心却是尊重的。从他后来将多部作品提献给海顿就可看出。不但如此，贝多芬大量的作品都有学习海顿音乐的影子，即使在贝多芬晚期的弦乐四重奏中，我们都随处可以看到他吸收海顿音乐的地方。关于这些，有机会谈到贝多芬时可以再和大家交流。
    俄国人一向不太推崇复调音乐，据有资料显示，在他们的音乐教课中从未出现过一首巴赫的作品。是否真是如此，我有所怀疑，但要翻来俄国人的音乐教材，一本本的考证，我是不可能做到的。要我进去俄国人的音乐学院呆上几天，也只是美梦罢了。但是俄国人的大师柴可夫斯基对巴赫的尊重，恐怕世上少有人能相比——即便柴可夫斯基不是以结构技法著称，而是那略带伤感的旋律名扬天下。
    马勒对音乐执着的追求，使他的作品简直颠狂到了另一个精神世界，但是显然，在我聆听的众多作曲家中，没有人比马勒更多的学习了巴赫复调音乐的精华。
一代代的音乐家都在向巴赫学习，从他的复调音乐中获益；信仰着上帝的人们依靠他们的音乐救赎、慰籍自己的灵魂；人们在他的音乐中看到天堂，看到神圣……
    而我们，会怀着尊重的态度，聆听大师留下的作品！